浪漫流芳世纪珠宝大时代的繁花胜景

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文章来源：微信公众号"星娱TV"，原创标题：「新珠宝」浪漫流芳世纪珠宝大时代的繁花胜景责任编辑：LUWU

导语：维多利亚时代的繁花浪漫奢华，美好年代的枝蔓蜿蜒舒展，新艺术时期的花卉妖娆媚幻，不同的时代绽放的花朵各具魅力，而那个时代也因那些花令人无法忘怀。

大时代的繁花胜景

Victorian 维多利亚时代

繁花似锦浪漫半世纪

时间：19世纪中期至20世纪初，即维多利亚女王的统治时期

因为拥趸一任女王而成就了一代艺术风格，这就是令人柔情怀念的维多利亚时代。那时的珠宝设计繁花似锦、浪漫奢华，人们把对维多利亚女王的热爱，用色彩艳丽、线条饱满的花卉珠宝来歌颂，亦用黄金与宝石将鲜花凝固在永恒绽放的瞬间。

最易识别的时代特征

维多利亚时代，女王对于花朵的钟情人所尽知。象征着爱情的玫瑰、代表忠贞的百合与寓意亲情的金盏花，无时无刻不盛开在她的温室中，于是钻石制成的花卉珠宝便成为了那个时代最流行的珠宝首饰。那时的花朵珠宝往往造型繁复，用钻石枝蔓围绕出宗教意义的纹饰，并在其上镶嵌华丽的巨型主石，着重突出典雅绚丽的女性风格。在华丽主石周围围绕镶嵌细小的钻石或其他宝石，共同构成放射状的太阳花形状，是维多利亚珠宝的典型造型之一，它来源于阿尔伯特王子赠送给妻子的定婚戒指。

被称为“浪漫时期”的维多利亚前期，新古典主义的思想启发人们从中古时期及大自然中取材设计，源于希腊罗马风格和自然世界相关的图案，如簇叶、常青藤、花草转枝、葡萄串枝等，最能体现女性的优雅、华贵。后期，在艺术家John Ruskin“古朴之美才是真正的美”的理论发表后，特立独行的新女性甚至开始以真正的花枝蔓叶来装扮自己。19世纪80 年代后期，也可以说是维多利亚中期以后，动植物的品类研究相当热门，因而也引起了珠宝领域的共鸣。到所谓的维多利亚“艺术期”，在艺术家罗斯金“重视自然形式”的提议下，人们甚至把真正的花朵像珠宝一样戴在身上。

最流行的花语

维多利亚女王开始统治英国时，年仅18岁。年轻的女王同时拥有着财富与浪漫，亦醉心文学与艺术，于是代表着女性力量的花朵便盛开在大英帝国的每个角落，并随即传遍了整个欧洲。

橘子花：贞洁、纯洁、可爱

玫瑰：象征爱情

百合：代表忠贞

金盏花：寓意亲情

百合、向日葵、罂粟、勿忘我：具有守护意味

康乃馨：象征订婚

为什么叫玫瑰金

玫瑰妖艳而丰富的色泽给珠宝工匠们带来了全新的启示，于是他们创意地将黄金与铜混合在一起，打造出带着红色光晕的全新金属，并以玫瑰为之命名。玫瑰金的出现让珠宝可以在不借助宝石的情况下拥有更多层次的色彩，因而在整个19 世纪都格外风靡。

大时代的繁花胜景

Belle Époque 美好年代璀璨优雅花环风格

时间：19世纪末期被称为法国的Belle Époque美好年代，也被英国定义为爱德华时代

19 世纪末期，人们更爱温婉奢美的花朵，法国珠宝匠师开始为珠宝界带来了优雅的“花环风格”，圆形的框架和装饰在上面的花卉、叶片充满了对称的美感，而繁复的蕾丝花边珠宝也不断涌现，在展现宫廷式华丽细致的同时，也骄傲地展现出珠宝大师们巧夺天工的工艺。

什么成就了“花环风格”

我们都知道在19 世纪末期，皇室贵族依然是珠宝的主要消费者，他们的品位代表了珠宝工艺的时尚潮流。但同时，一个新兴的富裕阶层也开始在社会中显现出力量，尽管缺乏贵族血统，他们的财富却足以将其带入最顶级的社交圈。另外在艺术领域，经过改良的新古典主义风起云涌，既保留了材质、色彩的大致风格，仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条。在如此复杂的环境影响之下，敏锐的路易-卡地亚创造了气质优雅的花环风格。

这样才叫“花环风格”

圆周、对称、枝蔓图与涡卷造型是花环风格珠宝的关键词，卡地亚工坊最先使用比银更有可塑性、更明亮的铂金，使各种大胆的设计化为可能。各钟花卉珠宝纷纷出现：荆棘花、蕨类植物、松果、百合……设计师运用坚固的铂金创意出镂空的对称风格，抛弃以往风靡的巨大主石，运用各色繁复的细小宝石搭配映衬，用以突出温婉琐碎的柔情风格。